Autor: Comunicacion GPS

9 de agosto de 2022

3 de agosto de 2022

¿Quién es Travis Birds? «Una mezcla entre un niño, un señor muy serio, una tarda y un escarabajo común», así es como se autodefine la artista madrileña. En definitiva, una artista en constante movimiento y búsqueda de las historias con las que se identifica en cada momento. Su primer álbum «Año X», recopilaba diez canciones basadas en diez historias que ven el  mundo con un punto de vista muy peculiar. Y después de eso…después de eso todo explotó con ‘Coyotes’, una desgarradora canción con una intensa interpretación y una letra feroz. Una canción que “describe la evolución en las fases de una obsesión, en la que la posibilidad de conquista, destroza y convierte al individuo en animal». ‘Coyotes’ fue elegida como cabecera de «El Embarcadero», serie de Movistar +. Un rotundo éxito que hizo que el talento de Travis Birds llegara a un público más numeroso y al que se le sumó la celebrada versión que hizo de ‘19 días y 500 noches’ junto a Benjamín Prado como homenaje a Joaquín Sabina. Fruto de todo eso, llegó “La Costa de los Mosquitos”, su segundo disco con Álvaro Espinosa a la producción y editado bajo el sello Calaverita Records. Un disco en el que podremos asomarnos a la habitación de Travis Birds, a su mundo interior; una habitación en soledad y que prejuzgando, podemos llegar a minusvalorar, pero que si aguardamos atentos y con los ojos abiertos, descubriremos una estancia llena de matices, de colores, de texturas…una habitación que genera un disco que va desde el contenido al continente, y que te remueve por dentro de una forma que consigue erizarte la piel. Como un susurro al oído de la persona que quieres. “La Costa de los Mosquitos” es un antes y un después tras el éxito alcanzado con ‘Coyotes’, cabecera de la Serie ‘El Embarcadero’ y la maravillosa versión junto a Benjamín Prado de ‘19 días y 500 noches’ de Joaquín Sabina. Con este álbum se ha posicionado como una de las nuevas voces más interesantes de nuestro país. Un disco de los que merece la pena disfrutar en directo. Durante 2022 Travis Birds ha comenzado a presentar sus nuevas canciones que le llevarán hasta su 3er álbum de estudio.   Travis Birds es una de las nuevas voces que está cautivando al público con su personalidad y especial manera de ver el mundo a través de sus canciones. Te gustará si te gustan:  Bebe, Alice Wonder y Valeria Castro. Viernes, 16 de septiembre – PAMPLONA – Sala Rockollection  Apertura de puertas 21:30 h Precio de entrada único: 8 € Venta anticipada on-line: https://www.seetickets.com/es/event/travis-birds-en-pamplona-gps12/rockollection/2355853  Sábado, 17 de septiembre – SAN SEBASTIÁN – Sala Doka Kafé Antzokia Apertura de puertas 20:30 h Precio de entrada único: 8 € Venta anticipada on-line:  https://www .seetickets.com/es/event/travis-birds-en-donostia-gps12/doka/2355875 Viernes, 18 de noviembre – SANT JOAN D´ALCANT (ALICANTE) – Sala Euterpe Apertura de puertas 21:30 h Precio de entrada :único: 8 € Venta anticipada on-line:  https://www.seetickets.com/es/event/travis-birds-en-alicante-gps12/sala-euterpe/2355947 Sábado, 19 de noviembre – ALMERÍA – Sala Berlín Social Club   Apertura de puertas 21:00 h Precio de único: 8 € Venta anticipada on-line: https://www.seetickets.com/es/event/travis-birds-en-almeria-gps12/berlin-social-club/2356005 Viernes, 25 de noviembre – TOLEDO – Sala Pícaro  Apertura de puertas 21:00 h Precio de entrada: único: 8 €    Venta anticipada on-line: https://www.seetickets.com/es/event/travis-birds-en-toledo-gps12/sala-picaro/2356052 Sábado, 26 de noviembre – SEVILLA – Sala Malandar Apertura de puertas 21:30  h Precio de entrada: único: 8 €      Venta anticipada on-line:  https://www.seetickets.com/es/event/travis-birds-en-sevilla-gps12/sala-malandar/2356063 Girando Por Salas: GPS Girando Por Salas es un Circuito de Músicas Populares concebido para la promoción de las músicas actuales, facilitar a los artistas emergentes un circuito de conciertos y salas más allá de su propia comunidad autónoma y potenciar a la música en directo. Está patrocinado por el Instituto de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Cultura y Deporte y cuenta con la colaboración de la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares, formada por las asociaciones profesionales del sector de la música

13 de septiembre de 2022

Con una personalidad desbordante, Suu es una de las caras más visibles de la nueva hornada de músicos catalanes y españoles, del género neo-indie y de la lucha para el empoderamiento de la mujer. Si con el primer disco, ‘Natural’ (Halley Records, 2018), su talento ya nos sorprendió, con ‘Ventura’ (Halley Records, 2020, con producción de Carlos Sadness). Suu ha sabido hacerse con un lugar imprescindible en la escena. Se ha ganado la consideración del público, de la crítica y del resto de compañeros, demostrando también una gran versatilidad que le ha permitido adaptar su espectáculo para tocar en plena pandemia y colgar el cartel de sold-out en prácticamente cada función.
Tras ser canción de verano para CCMA 2020 con ‘Tant de bo’, en 2021 Suu va un paso más allá en su carrera gracias a las dos giras estatales que le han permitido pasar por el Festival de les Arts de Valencia, el ciclo Madrid Brillante, o el Festival Gigante de Guadalajara, entre otros.
Te gustará si te gustan: Carlos Sadness, Dorian, La La Love You.

9 de Agosto de 2022

A Banda da Loba es una de las formaciones más consolidadas del panorama musical gallego actual. Con la poesía y su lengua por bandera, nos ofrecen composiciones propias con letras también suyas o inspiradas en los poemarios de escritores/as clásicos/as y contemporáneos/as, en las que tratan temas importantes para ellas como la diversidad, la identidad, la memoria histórica, el ecologismo o el feminismo.

Está formada por Andrea Porto (bajo), Estela Rodríguez (violín), Inés Mirás (guitarra), Marcela Porto (percusión) y Xiana Lastra (voz). Música comprometida con un sello personal y característico que hace de su repertorio un fantástico caleidoscopio musical compatible con todo tipo de público.

En diciembre de 2017 sale su primer trabajo discográfico, “Bailando as rúas”, con el que consiguieron un gran éxito, dando más de setenta conciertos en año y medio, dentro y fuera de Galicia.

Tras la buena experiencia, a finales de 2019 presentan «Fábrica de luz», con el que fueron finalistas en los Premios MIN en la categoría de mejor disco en lengua gallega. «Fábrica de luz» es un trabajo de creación, reflexión y homenaje en torno a la idea de madre entendida en un sentido amplio. La tierra y el idioma, los artistas que nos precedieron, las propias madres en el sentido específico de la palabra… son fábricas de luz que han permitido que hoy nosotras creemos en libertad y con identidad propia. En 2021 estrenan «Hasme oír», un EP dedicado a la escritora gallega Xela Arias compuesto por cuatro canciones basadas en la obra de la autora y que se titulan como sus cuatro poemarios publicados: «Tigrescoma cabalos», «Intempériome», «Denuncia do equilibrio» y «Darío a diario». El hilo conductor que las une…interludios musicales con versos recitados de la misma autora. Con este disco han sido de nuevo finalistas en los Premios MIN.

En tiempos de pandemia, A banda da Loba ha conseguido ser una de las bandas que más han tocado en Galicia en los últimos dos años. Por esta razón, este año presentan nuevo disco y nuevo espectáculo: «Xabón Lagarta», inspirado en el universo vital de las lavanderas y en esos espacios de libertad,confidencias e insumisión que eran los lavaderos. El pasado y el presente. Las experiencias y las conquistas heredadas. El grito confiado porque antes otras gritaron por nosotras. La búsqueda de nuestro lugar en esta gran espiral que es la vida. Tirando del hilo para traerlo a la actualidad desde un punto de vista moderno y contemporáneo. Te gustaran si te gustan : Sés, Guadi Galego o Tanxugueiras

5 de octubre de 2022

El grupo navarro Zetak, con Pello Reparaz como cara visible, es un proyecto en el que prima la electrónica de vocación universal sin renunciar a la melodía ni a la luminosidad del pop. Y estará presentando su segundo álbum, «Zeinen Ederra Izando Den», en 6 conciertos con ayudas #GPS12 y donde seguro sonará su flamante nuevo single junto a los colombianos Bomba Estéreo. Te gustará si te gusta: Zoo y Oques Grasses.

8 de septiembre de 2022

Koko-Jean & The Tonics os propone lo mejor de cuatro mundos musicalmente distintos en una sola bomba llena de soul, ritmo y groove. La banda está compuesta por Koko-Jean, Anton Jarl, Victor Puertas y Dani Baraldés, cuatro de los músicos más aclamados de la escena barcelonesa.

Como front-woman tenemos a Miss Koko-Jean Davis (excantante en The Excitements). Chiquita y delicada a primera vista, pero no te dejes engañar por su apariencia, porque Koko es todo un torbellino en el escenario. Tal como te puede conmover con una balada o con la crudeza de un blues, puede hacer subir la temperatura en unos segundos con su rock’n’roll y soul.

A la batería tenemos a Anton Jarl (Los Mambo Jambo, Rambalaya, Flamingo Tours). La fiera que todos conocemos, que pone la potencia en cada beat con su estilo elegante y a la vez rockanrollero.

Dani “Patillas” Baraldés, es el guitarrista camaleónico que te hace vibrar con cada aullido de su guitarra. Es muy probable que hayas escuchado Dani con Los Mambo Jambo o a lo largo de los años acompañando a las bandas más prolíficas del país como Dani Nel·lo, La Banda del Zoco, Macaco, Jarabe de Palo o Rulo y La Contrabanda.

Y por último, tenemos al Hammond a Victor Puertas, uno de los blues-man y armonistas más reconocidos de Cataluña. Su swing y su groove son una pieza esencial para este conjunto. Podéis verlo tocando blues con bandas como Suitcase Brothers, Big Mama Montse, Vermut Time y muchos artistas internacionales

Koko-Jean & The Tonics debutaron discograficamente en febrero de 2020 con el EP Hairwhip, producido por Dani Nel·lo, y en octubre de ese mismo año, el propio saxofonista participaba como invitado en el EP Please Mr. Milton, en el que rendían un homenaje a Little Milton con tres versiones del mejor rhythm & blues.

En octubre de 2021, la banda publicó su primer largo, Shaken & Stirred, que incluye 12 temas nuevos -la mayoría propios y alguna versión- grabados en Feelback Studio de Barcelona, con Marc Tena Aguade (The Excitements, Tea Servants, Nu Niles…) haciéndose cargo de la producción y las mezclas.

Como primer single, el grupo lanzó «Pattin’ Juba», un tema inspirado en el Juba, una danza tradicional de origen africano-haitiano , cuya función era purgar el espíritu. El segundo es la desenfadada «Never Said No».

Koko-Jean & The Tonics os propone lo mejor de cuatro mundos musicalmente distintos en una sola bomba llena de soul, ritmo y groove. Te gustarán si te gustan: Sharon Jones, Flamingo Tours y Eli Paperboy Reed.

3 de agosto de 2022

La propuesta del barcelonés no pasa desapercibida, ya que en su música mezcla estilos como el pop, el R&B y el jazz bajo la cadencia e irreverencia típica del género urbano, con una voz carrasposa pero elegante que acompaña los beats estridentes. Esta mixtura es aún más notoria en su segundo y último álbum de estudio lanzado en 2021 llamado Crucidramas, disco que el artista se encuentra presentando actualmente.

En este trabajo Mirallas termina de configurar su sonido con diez canciones muy diferentes entre sí pero que juntas siguen un hilo conductor marcado por las desventuras del amor y los vínculos que, como reza el título del álbum, se entrecruzan por la vida llenos de dramas. Para su ejecución, el español no dudó en desplegar sus dotes como multiinstrumentista y se hizo un lugar en cada tema para aportar desde la guitarra, el saxo o los teclados. Además, llamó a otros músicos a colaborar como Nicole Zignago, Juancho Marqués, Carlos Ares y Ca7riel en la canción “Tú no me quiere’ a mí”.

El vínculo de Vic con la música viene desde que es muy pequeño, de hecho, uno de sus primeros recuerdos es tocando el piano de su familia cuando apenas tenía 4 años. Tiempo más tarde se empezó a interiorizar en la música clásica, la cual lo terminó formando como músico profesional y fue la piedra angular que lo llevó a ganar una beca en el año 2013 para estudiar en la reconocida escuela de música Berklee. Desde entonces, el músico trabajó como saxofonista y corista en la giras de Alejandro Sanz, además de producir y colaborar con Camilo, Don Patricio, Bely Basarte, Muerdo, Escandaloso Xpósito, etc.

Este año, y como si fuera poco, Mirallas publicó un LP en vivo grabado en la famosa Sala Apolo que cuenta con algunas versiones en directos de temas de su primer disco «Aquí y así», como también versiones a banda completa de canciones de su último álbum y algunas colaboraciones entre la que se destaca “Súper vacío” junto a Escandaloso Xpósito y Horny Section.

Denominar lo que hace Vic Mirallas es complicado… La etiqueta que solemos llamar «Urban» se queda pequeña. Este músico trae al «urban» armonías de jazz, melodías pop, arreglos de soul y beats de hiphop.  Te gustará si te gustan: John Mayer, Sen Senra y  Jorge Drexler. Viernes, 8 de septiembre – VALENCIA – Sala Radio City   Apertura de puertas 21:30 h Precio de entrada: anticipada 6,20 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://entradium.com/events/vic-mirallas Viernes, 9 de septiembre – MADRID – Sala Café Berlín  Apertura de puertas 22:00 h Precio de entrada: anticipada 6,60 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://cafeberlinentradas.com/events/vic-mirallas-en-cafe-berlin-madrid Jueves, 29 de septiembre – VIGO – Sala Sinatra Cóctel Bar   Apertura de puertas 21:00 h Precio de entrada: anticipada 6,60 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://mutick.com/e/entradas-vic-mirallas-vigo Viernes, 30 de septiembre – A CORUÑA – Sala Garufa Club    Apertura de puertas 21:00 h Precio de entrada: anticipada 6,60 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://www.woutick.es/evento/23432/entradas-vic-mirallas-concierto-gps12-financiado-por-inaem?place=269&date=30-09-2022&time=21:00&showId=30348 Sábado, 1 de octubre – BOIRO (A CORUÑA) – Sala A Pousada da Galiza Imaxinaria Apertura de puertas 21:30 h Precio de entrada: anticipada 6,60 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://www.wegow.com/es-es/conciertos/vic-mirallas Viernes, 28 de octubre – PAMPLONA – Sala Rockollection  Apertura de puertas 21:30 h Precio de entrada: anticipada 6,30 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://entradium.com/events/gps12-vic-mirallas Sábado, 29 de octubre – ZARAGOZA – Sala Z  Apertura de puertas 21:30 h Precio de entrada: anticipada 6,30 € y taquilla 8  € Venta anticipada on-line: https://aragontickets.com/es/events/vic-mirallas-en-zaragoza Girando Por Salas: GPS Girando Por Salas es un Circuito de Músicas Populares concebido para la promoción de las músicas actuales, facilitar a los artistas emergentes un circuito de conciertos y salas más allá de su propia comunidad autónoma y potenciar a la música en directo. Está patrocinado por el Instituto de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Cultura y Deporte y cuenta con la colaboración de la Federación Coordinadora del Circuito de Músicas Populares, formada por las asociaciones profesionales del sector de la música: ACCES, APM, ARC, ARTE, MUSICAT, PROMUSICAE y UFI.

9 de Agosto de 2022

Pablo Lesuit es un músico multi-instrumentista, cantante y compositor gallego que destaca en la nueva escena de la canción iberoamericana por su estilo personal e independiente. La música de Pablo no entiende de fronteras o etiquetas. Libre, viaja por intensos paisajes en los que la poesía de sus letras se combina con grandes dosis de percusión, guitarras y samplers.

En los últimos años ha colaborado en grabaciones y conciertos con artistas como Jorge Drexler, Eladio y Los Seres Queridos, Esmeralda Escalante de Aínda Dúo o Pamela Rodríguez y ha participado en grandes festivales de España y Latinoamérica.

A comienzos de 2017, finalizando la gira de su anterior álbum: Tiempo, realiza una serie de conciertos por Uruguay y Argentina. Cuando llega al encuentro de músicos Serenadas en La Paloma, en la costa de Uruguay, y fascinado por lo que encuentra, decide cambiar de rumbo. Cancela las fechas de grabación de su nuevo disco en Madrid, su regreso a España y comienza un viaje de exploración musical y personal. Acompañado de su guitarra, un ordenador y un micrófono emprende una ruta en la que va realizando grabaciones con músicos que encuentra por el camino. Así comenzó la grabación itinerante de su último disco: Belorizonte, un preciado souvenir que no ha dejado indiferente a nadie.

Durante el 2021, publica singles como “Hasta que me Creas”, que toma como vertiente sonora el Synth Pop ochentero y su habitual sonido latino; “Tus Balas No Me Dan”, junto a la cantante peruana Pamela Rodríguez; y “El Volcán”, una canción en la que la energía de las palmas y los tambores se mezclan con la rabia de las guitarras eléctricas y los órganos.

En febrero de 2022, Pablo pone rumbo a México, donde inicia un recorrido en el que se empapa de su cultura y su música, cuyo resultado serán nuevos temas con sorprendentes colaboraciones, trabajados de la mano de artistas como Juan Galeano, voz de la banda Diamante Eléctrico. Viajar y conectar con las ciudades por las que pasa es vital para el artista, ya que lo inspiran a comenzar nuevas etapas musicales.

En directo, su música cuidada y armónica es una experiencia en la que el público disfruta y baila sus canciones.

Como músico, cantante y compositor, Pablo Lesuit posee un estilo personal e independiente. La música de este artista gallego no entiende de fronteras o etiquetas. Sus álbumes, “Tiempo” y “Belorizonte” rebosan de historias, experiencias y casualidades, las cuales te cuenta en directos llenos de exceso, placer y libertad.   Te gustará si te gustan: Jorge Drexler, Xoel López, Depedro, Santi Araújo, Eladio y los Seres Queridos.

13 de septiembre de 2022

Para entender la singularidad y la idiosincrasia  de Salazar, sólo hay que ver la distancia que separa a sus dos componentes: los 1.000 km que hay entre Salamanca y Sant Feliu de Guíxols (Girona), que no son ningún obstáculo cuando la química no deja duda alguna al escuchar el fruto de tan insólita unión. Bego: Artista salmantina, hija de padre gitano, lleva en su sangre el gusto y el arte flamencos. Después de haber compartido escenario con Jorge Pardo, Juan Antonio Salazar, Jerónimo Maya, Dani Macaco, Juanito Makandé y como vocalista de Las Migas, comienza su carrera  en solitario junto a Xavi Lloses creando el proyecto Salazar. Xavi Lloses: Antipianista, compositor y terroristasonoro. Artista multidimensional ecléctico y polivalente, desarrolla su hiperactividad por todos los caminos que le brinda el arte. Sumergido en varios proyectos, ha trabajado y/o producido trabajos de artistas como Lluís Danés, Marina Rossell, Gerard Quintana, Jaume Sisa o Nico Roig.

La fusión de la pasión y la raza en la voz junto a los sonidos de sintetizadores actuales nos presentan la esencia del proyecto Salazar.  Flamenco y modernidad se dan la mano en un espectáculo elegante, sobrio y sincero. Te gustarán si te gustan: Fuel Fandango, Niño de Elche y  María José Llergo.

8 de septiembre de 2022

Pipo Romero es la nueva realidad de la guitarra acústica en España, con una mezcla de estilos en la que se fusionan el folk, el flamenco o la música clásica así como pinceladas celtas o country que unidas cristalizan en melodías únicas con un sonido innovador.

Ya lo fue cuando en 2017 publicaba su primer álbum “Folklórico” y entraba directamente al puesto 10 del top 20 de World Music Charts Europe y lo llevaba a presentar el trabajo por todo el país, siendo protagonista de Los Matinales de El País en Madrid, formando parte del cartel de Festival de Guitarra de Barcelona así como cruzando diferentes mares para ofrecer recitales en Canadá, Londres, Berlín… También cuando era elegido junto a Colin Hay y Keith Richards para ser embajador de la marca de guitarras Greenfield, marca de la que aún es estandarte.

Tras haber agotado las entradas durante dos noches consecutivas en Cádiz y colgar también el cartel de ‘sold out’ en los festivales de jazz de Barcelona y Madrid, y haber interpretado su música en foros internacionales (Canadá, EE.UU., Italia, Portugal) presentando su segundo álbum “Ideario” y la versión sólo guitarra del mismo en 2020 con «Ideario Just One Guitar», en una experiencia única para contemplar al artista, disfrutar de un viaje musical lleno de contrastes y cambiantes estados de ánimo.

El 1 de abril de 2022 el compositor y guitarrista publica su tercer álbum “Ikigai”,  una oda a los folklores Españoles y su cruce con los folklores atlánticos, pero ejecutado y compuesto con una guitarra de cuerdas de acero en vez de la tradicional guitarra española. Lleno de colores, matices, desde lo más puro y auténtico de la raíz pero con las puertas abiertas hacia múltiples fronteras tanto espaciales como temporales.